Ανακοίνωση

5 Οκτωβρίου, 2022

Το πρόγραμμα διενεργείται πλέον μέσω συνεργαζόμενου φορέα. Μεταβείτε εδώ για περισσότερες πληροφορίες.

Εικόνα του προγράμματος Performance - Θεωρία και πρακτική εφαρμογή

Δεν προσφέρεται

Συνοπτικές Πληροφορίες

Μέθοδος μάθησης: Μεικτή εκπαίδευση (blended learning)

Θεματική Ενότητα: Εκπαίδευση, Τέχνες και Ανθρωπιστικές Επιστήμες

Γλώσσες Διδασκαλίας: Ελληνικά

Διδακτικές Ενότητες: 24

Διάρκεια: 403 ώρες – 8 μήνες

Μονάδες ECTs: 14.0

Κόστος συμμετοχής: 500 €   – εκπτώσεις για ειδικές κατηγορίες!

Μοριοδοτούμενο Σεμινάριο: Ναι

Λεπτομέρειες

Εισαγωγικά Στοιχεία

Βίντεο Προβολής

Σε ποιους απευθύνεται

Απευθύνεται σε εκείνους/ες που επιθυμούν να αποκτήσουν εξειδικευμένες σύγχρονες γνώσεις στην Performance, να απασχοληθούν με τη σύσταση παραστατικής πρακτικής performance και να εργαστούν στον χώρο της performance επαγγελματικά, σε θεωρητικό επίπεδο ως κριτικοί, επιστήμονες, σε πρακτικό επίπεδο ως καλλιτέχνες είτε ως εκπαιδευτικοί να αξιοποιήσουν την perfromance στην τυπική, μη τυπική και άτυπη (περιβαλλοντική, διαπολιτισμική, κατά του ρατσισμού,  κοινοτικής δράσης, μουσειοπαιδαγωγική κ.λπ.) εκπαίδευση.

Πιο συγκεκριμένα στο πρόγραμμα μπορεί να συμμετάσχουν:

  • Εν ενεργεία και αδιόριστοι/ες πτυχιούχοι ΑΕΙ σπουδών στην Εκπαίδευση: Παιδαγωγικών/Καθηγητικών Τμημάτων, Θεατρικών Σπουδών, Φιλοσοφικής, Πολυτεχνείου (Αρχιτέκτονες, Τοπογράφοι κ.λπ.) Κινηματογραφικών και Μουσικών Σπουδών, Σπουδών στην Ανθρωπολογία, Σπουδών στη Δημιουργική Γραφή, και της Σχολής Καλών Τεχνών, Τμημάτων Πολιτισμικής διαχείρησης και λοιπών συναφών αντικειμένων.
  • Φοιτητές /τριες των προαναφερθέντων τμημάτων ΑΕΙ
  • Εκπαιδευτικοί που επιθυμούν να αξιοποιήσουν την performance στην εκπαίδευση.
  • Απόφοιτοι/ες Δραματικών Σχολών και ΙΕΚ συναφών αντικειμένων
  • Απόφοιτοι ΑΕΙ με εμπειρία (σε επαγγελματικό ή ερασιτεχνικό επίπεδο) στο θέατρο, το χορό, το χοροθέατρο, τη μουσική, τα εικαστικά, οι οποίοι επιθυμούν να συνδέσουν την τέχνη τους με την καλλιτεχνική performance (σε περίπτωση πτυχίου μη συναφούς αντικειμένου).

Προϋπόθεση συμμετοχής στο πρόγραμμα:

  1. Πτυχίο ή βεβαίωση σπουδών (για φοιτητές /τριες): Θεατρικών Σπουδών, Εκπαίδευσης: Παιδαγωγικών/Καθηγητικών Τμημάτων, Φιλοσοφικής, Πολυτεχνείου (Αρχιτέκτονες, Τοπογράφοι κ.λπ.), Κινηματογραφικών και Μουσικών Σπουδών, Ανθρωπολογίας, Δημιουργικής Γραφής, Σχολής Καλών Τεχνών, λοιπών συναφών αντικειμένων, Δραματικών Σχολών καθώς και Σχολών ΑΤΕΙ και ΙΕΚ συναφών αντικειμένων.
  2. Σε περίπτωση πτυχίου μη συναφούς αντικειμένου απαιτείται βεβαίωση συμμετοχής σε παραστάσεις, εκθέσεις, συναυλίες, χορωδίες για όσους/ες ασχολούνται επαγγελματικά ή ερασιτεχνικά με τις τέχνες: θέατρο, χορό, χοροθέατρο, μουσική, εικαστικά (Δελτίο τύπου, πρόγραμμα παράστασης κ.λπ.).

Σκοπός του προγράμματος «PERFΟRMANCE: ΘΕΩΡΙΑ ΚΑΙ ΠΡΑΚΤΙΚΗ ΕΦΑΡΜΟΓΗ» είναι να προσφέρει εξειδικευμένες γνώσεις σε θέματα που αφορούν στην performance ως κατ’ εξοχήν πεδίο καινοτομίας στις τέχνες, πρωτοποριακή σχεδιαστική και εννοιολογική διαπραγμάτευσή της στην εκπαίδευση και την ψυχανάλυση. Οι Σπουδές της performance (Performance Studies) είναι ένας  αναπτυσσόμενος κλάδος που ανοίγει τις πόρτες του σε θεωρητικούς και καλλιτέχνες, επιστήμονες, στοχαστές και συγγραφείς που αποπειρώνται ή επιθυμούν να ξεκινήσουν διαπραγμάτευση της performance, θεωρητικά και πρακτικά. Το παρόν πρόγραμμα με αναλυτική καλλιτεχνική και θεωρητική κατάρτιση των εκπαιδευομένων στον τομέα της performance, αποτελεί οργανωμένη εκπαιδευτική δράση εξειδικευμένης επιμόρφωσης στο θέμα, με κοινωνικές εφαρμογές  στην ψυχανάλυση, ανθρωπολογία, ακτιβισμό, φεμινιστική και queer θεωρία, εκπαιδευτικές εφαρμογές, δημόσιο χώρο). Πραγματεύεται τη σύνδεση Performance με τέχνες με τις οποίες σχετίζεται (χορό, θέατρο, χοροθέατρο, μουσική, εικαστικά, συγγραφή) τη δραματουργία και τη σύσταση παραστασιακής πρακτικής (performance, in situ, site specific) τη δημιουργική γραφή/performance writing, και την εφαρμογή της στην εκπαίδευση. Το πρόγραμμα αποτελεί ένα επαγγελματικό εργαλείο στα χέρια των συμμετεχόντων /ουσών παρέχοντάς τους  τις  γνώσεις εκείνες τις οποίες θα χρησιμοποιήσουν για  σύνδεση της performance με ποικίλες κοινωνικές εφαρμογές στο πεδίο της καλλιτεχνικής έκφρασης, της ψυχανάλυσης  και της εκπαίδευσης.

Στόχοι του προγράμματος, με την ολοκλήρωσή του είναι οι απόφοιτοι/ες να κατανοήσουν την πολυμορφία της performance, να αποκτήσουν βασικές αλλά και εξειδικευμένες γνώσεις ώστε να είναι σε θέση να υλοποιήσουν σύλληψη, σύνθεση, σύσταση ενός επιτελεστικού γεγονότος/ performance και ως εκπαιδευτικοί να μπορούν να σχεδιάσουν και να υλοποιήσουν αποτελεσματικές παιδαγωγικές και διδακτικές παρεμβάσεις στην εκπαίδευση μέσω της performance.

Η συμμετοχή των εκπαιδευόμενων στο κόστος φοίτησης είναι 500 ευρώ. Αυτά καταβάλλονται σε δύο ισόποσες δόσεις, μια πριν την έναρξη της δράσης (250 €) και μια κατά το μέσο του προγράμματος (250 €). Στην περίπτωση εφ απαξ καταβολής το τέλος συμμετοχής διαμορφώνεται σε 440 €.

Η κατάθεση των τελών συμμετοχής γίνεται στο λογαριασμό της Επιτροπής Ερευνών του Πανεπιστημίου Πατρών Εθνική Τράπεζα της Ελλάδος Αρ. Λογαριασμού 22954000232 (IBAN GR60 0110 2290 0000 2295 4000 232)

Απαραίτητη είναι η αναγραφή του Ονοματεπώνυμου του/της συμμετέχοντα/ουσας και του κωδικού του προγράμματος 81336, στο πεδίο σχόλια του καταθετήριου.  Τυχόν έξοδα διατραπεζικών συναλλαγών βαρύνουν τον/την συμμετέχοντα/ουσα.

Το Κ.Ε.ΔΙ.ΒΙ.Μ. Πανεπιστημίου Πατρών στο πλαίσιο της κοινωνικής πολιτικής που εφαρμόζει, προσφέρει έκπτωση στην περίπτωση ειδικών κατηγοριών εκπαιδευομένων. Στους δικαιούχους της έκπτωσης, τα τέλη συμμετοχής διαμορφώνονται σε 440 € εφάπαξ ή σε δύο ισόποσες δόσεις, μια πριν την έναρξη της δράσης (220 €) και μια κατά το μέσο του προγράμματος (220 €).

Ο αριθμός των καταρτιζόμενων ανά κύκλο ορίζεται σε έως είκοσι πέντε (25).